Pimp My Gig! -klubisarjan toinen klubi järjestetään ke 17.3.2010 Tanssisali Lutakossa esiintyjinä jyväskyläläisoululainen mm. 60- ja 70-lukujen folkista ja rockista sekä 90-luvun voimapopista vaikutteita imevä yhtye Valley Below ja jyväskylään vierailemaan saapuva vj Månsteri.

Pimp My Gig! -klubisarja on Jelmun ja Live Herringin yhdessä järjestämä vj-klubisarja, joka törmäyttää vj-kulttuurin ja rock-musiikin. Klubeilla vj:t eli video jockeyt toteuttavat yhteistyössä keskisuomalaisten rock-yhtyeiden kanssa kokonaisvaltaisen keikkakokemuksen, jossa toisensa kohtaavat rock ja yleensä elektroniseen musiikkiin yhdistetty vj-kulttuuri.

Video jockeyt toimivat videomateriaalin kanssa samoin kuin DJ:t toimivat musiikin kanssa. Kyse on livenä tapahtuvasta visualisoinnista, jossa vj reagoi lavalla soitettavaan musiikkiin tuottamalla visuaalisia sisältöjä ja liikkuvaa kuvaa musiikkiesitysten tueksi. Klubisarjan onkin tarkoitus tuoda esiin uusia näkemyksiä ja elämyksiä niin osallistuville bändeille kuin keikkayleisöllekin!

Pimp My Gig! -klubisarjan ensimmäinen klubi järjestettiin helmikuussa ja klubisarja jatkuu Tanssisali Lutakossa kevään ajan aina eri esiintyjien voimin. Pimp My Gig! on osa Jelmun 20-vuotisjuhlavuoden ohjelmaa ja Live Herringin vj-kulttuurin näkyvyyden edistämistyötä Keski-Suomessa.

Tapahtuma: Pimp My Gig!
Paikka: Tanssisali Lutakko, Schaumaninkatu 3, Jyväskylä
Aika: keskiviikko 17.3.2010 kello 20-02
Esiintyjät: Valley Below & vj Månsteri
Liput: 2/0 e (ilmainen Jelmun jäsenille)

Tilaisuus ei ole sallittu alle 18-vuotiaille.

TERVETULOA!

Lisätiedot:

Soile Ollikainen
Live Herring -työryhmä
info@liveherring.org
puh. 050-3053540

(MORE INFO about film, tickets and workshop COMING SOON)

JUST ONE KISS- THE FALL OF NED KELLY

An expansive cinema work by Sami van Ingen: 35 mm film, 47+ minutes, with live sound.
In 1906 the Australian brothers John and Nevin Tait co-directed the first ever feature length narrative film The Story of the Kelly Gang. The film told a popular story of Ned Kelly, the last Australian bushranger, using the classical dramatic narrative formula, adapted from the theatre where the Taits had previously been working. Theirs was not the first narrative film, but the thought of a one storyline film taking place as the main attraction of the show, the feature, was unheard of at that time.

The Taits developed a way of adding footage to their film after its release, filming whole new scenes and gluing these to their screening print as a way to attract audiences to view the film more that one time, and as a way to gain publicity. When The Story of the Kelly Gang was released, the film reel was 4000 feet long and it expanded over the years to over 6000 feet. As the film was a great financial success, other people started soon to make films about the Kelly Gang and the Taits’ version started to disappear into historical oblivion. The last mention of a screening of it is from Warrangatta, Victoria in 1914. No print (or negative) survived at all, until in 1981 two boys playing in a landfill in Melbourne found a few shots of it, some badly decomposed.

Since then the Australian National Film and Sound Archive have been able to find a few more small fragments of the original film. With a surviving synopsis text, made for publicity by the Taits, we know something of how the original film looked like and what the storyline was in it.

When I first read about The Story of the Kelly Gang, I saw it as now being like a fossil – a casting of something that had been – but that has since disappeared. As an artist I could somehow re-cast it with the information that we have, like palaeontologists reconstruct creatures using a few crumbs of fossilised bone and other information gathered over the years.

One can say that every narrative feature film has been essentially the same since 1906 and the self-standardizing storyline has become a language in itself which we expect to read in any sequence of moving images. In Just One Kiss-The Fall Of Ned Kelly I have attempted to invoke our interpretive faculties to construct this meta story out of unrelated found footage images.

JUST ONE KISS- THE FALL OF NED KELLY is accompanied by live music – a different collaboration in each screening. After each screening a shot or scene is added to the original 4000 feet long 35mm screening print, as a way to follow the traces of the Taits film. Slowly the story gets more diverse and epic, with no final version of it, but a series of projection events with different interpretations and an ever-expanding cinematic narrative.

Sami van Ingenin kokeellinen elokuva Just One Kiss Jyväskylässä 3.3.2010

Elokuvan ja mediakulttuurin läänintaiteilijatyöryhmä Live Herring järjestää Jyväskylässä 3.3. Sami van Ingenin kokeellisen elokuvan Just One Kiss - The Fall of Ned Kelly esityksen. Esitys on Suomessa toinen. Se sai Suomen ensi-iltansa tammikuussa elokuvateatteri Orionissa Helsingissä. Elokuvaesitykseen liittyen Sami van Ingen ohjaa 4.-5.3. kaksipäiväisen kaikille avoimen kokeellisen elokuvan työpajan. Työpaja järjestetään Jyväskylän kaupunginkirjaston Pienessä luentosalissa.

Elokuvaesitys:
JUST ONE KISS- THE FALL OF NED KELLY
Laventuva 35 mm filmiteos
Suomi, 2010
Elokuva on englanninkielinen
Kesto 57 minuuttia
Ohjaus Sami van Ingen, säestys Keljonlahti 2

Esitys: Kampus Kino keskiviikko 3.3. klo 19. Liput 6€ (opiskelijat 5€).

Sami van Ingen esittelee elokuvan ennen näytöstä.

Vuonna 1906 veljekset John ja Nevin Tait ohjasivat ensimmäisen kokoillan näytelmäelokuvan The Story of the Kelly Gang. Elokuva kertoi Australiassa yleisesti tunnetun Kellyn perheen tarinan. Teatterin ammattilaisina Johnille ja Nevinille oli luontevaa käyttää teatterista tuttua kerronnan tapaa uudessa välineessä, elokuvassa. Kun The Story Of The Kelly Gang sai ensi-iltansa joulukuussa 1906 Melbournen kaupungintalolla, se oli välitön kassamagneetti ja rahasampo tekijöilleen. John ja Nevin esittivät sitä ympäri Australiaa ja Uudessa Seelannissa. Jotta elokuva olisi jaksanut kiinnostaa yleisöä yhä edelleen, ryhtyivät ohjaajat lisäämään elokuvaansa kuvia ja kohtauksia esitysten välillä, jonka seurauksena sen pituus kasvoi alkuperäisestä 4000 jalasta lopulta yli 6000 jalkaan. Viimeiset aikalaismaininnat elokuvasta ovat vuodelta 1914, jolloin teosta pidettiin yleistä moraalia heikentävänä ja poliisi epäsi sen esityksen Wangarattassa, Victoriassa. Taitien pioneerityö katosi jäljettömiin, kunnes vuonna 1981 melbournelaiselta kaatopaikalta löytyi siitä muutamia pätkiä. Näiden lisäksi elokuvasta on jäljellä vain ohjelmalehtisenä toiminut synopsis ja joitain still-kuvia.

Sami van Ingenin Just One Kiss - The Fall of Ned Kelly on eräänlainen Taitien elokuvan uudelleentulkinta: “faktat” alkuperäisestä ja sen katoamisen mahdollistama avoimuus yhdistyvät meidän kaikkien tapaan lukea elokuvaa tietyn, historian saatossa kehkeytyneen matriisin läpi. Tämän teoksen jokainen esitys säestetään musiikilla yhteistyössä paikallisten muusikoiden kanssa ja teokseen lisätään kuvamateriaalia esityskertojen välillä, siten että teoksen kokonaiskesto ja kerronta laajenee vähitellen. Tarinasta tulee monisäikeisempi ja eeppisempi, mutta väistämättä jossain vaiheessa elokuvasta tulee liian pitkä ja sekava esitettäväksi.

Jyväskylässä elokuvaesitystä säestää Henri Lindströmin ja Alex Zubkovin muodostama Keljonlahti 2, joka soittaa elektronista improvisaatiota.

Työpaja:

Sami van Ingenin ohjaamassa kaikille avoimessa työpajassa luodaan pieniä filmiteoksia työstämällä filmimauhaa itseään raaputtamalla, maalaamalla tai muulla tavoin. Materiaaleina käytetään vanhoja opetus- ja propagandafilmejä sekä mustaa & kirkasta filmipohjaa. Työpaja sopii kaikille näpertelystä ja elokuvasta kiinnostuneille kokemuksesta, iästä ja asenteesta riippumatta.

Työpaja järjestetään Jyväskylän kaupunginkirjaston Pienessä luentosalissa:
torstaina 4.3. klo 12-17
perjantaina 5.3. klo 12-17.

Perjantaina työpajan päätteeksi klo 17 on työpajassa syntyneen elokuvan esitys.

Esityksen lippujen ennakkomyynti:
23.02. klo 18.30-19.00 Ilokivi (ennen Kampus Kinon esitystä)
25.02. klo 15.00-18.00 Jyväskylän kaupunginkirjaston aula
2.3. klo 18.30-19.00 Ilokivi (ennen Kampus Kinon esitystä)

Lippuja voi myös varata osoitteesta info@liveherring.org. Varatut liput pitää lunastaa ma 1.3. klo 15 Keski-Suomen taidetoimikunnan toimistosta. Tarkemmat ohjeet saa vastauksena varaussähköpostiin.

Jäljellä olevat liput myydään ovelta 3.3. klo 18.30 alk.

Lisätiedot:
Päivi Hintsanen
Live Herring -työryhmä / Keski-Suomen taidetoimikunta
paivi.hintsanen@coloria.net

Pimp My Gig! on Jelmun (Jyväskylän Elävän Musiikin Yhdistys) ja Live Herringin järjestämä klubisarja. Klubeilla VJ (video jockey) ja keskisuomalainen rockbändi toteuttavat yhdessä kokonaisvaltaisen keikkakokemuksen, jossa yhdistetään toisiinsa rock ja yleensä elektroniseen musiikkiin yhdistetty VJ-kulttuuri.

Ensimmäinen klubi järjestetään 24.2.2010 Lutakossa (Schaumaninkatu 3, Jyväskylä) esiintyjinä jyväksyläläinen Red Number Two ja vierailevat VJ Hypericum & VJ Naakuman (Random Doctors).

Liput 2/0 € - K18
(ilmaislippu Jelmun jäsenille)

Tervetuloa!

Valtakunnalliseen MUSAMAATIO-kilpailun esiraadissa ja tuomaristossa ovat
mm. toiminnanjohtaja Kaisu Tapaninen Keski-Suomen elokuvakeskuksesta,
Keski-Suomen läänintaiteilija Ilkka Kuukka (LiveHerring) ja
kuvataidelehtori Jarmo Laaksonen, Loiskis ry:n varapuheenjohtaja sekä
Loiskis-orkesterin muusikot Pentti Rasinkangas, Pekka Nättinen, Tomi
Nurmi ja Erkki Okkonen.

Ilmoittautuminen sekä kilpailuanimaation CD- tai DVD-kopio on
toimitettava 31.7.2010 mennessä osoitteeseen: Loiskis ry, Asemakatu 6,
40100 Jyväskylä. Säännöt, ilmoittautumislomake ja laulut löytyvät
Loiskiksen kotisivuilta www.loiskis.fi.

Musamaation järjestäjät: Loiskis ry, Keski-Suomen elokuvakeskus,
Keski-Suomen taidetoimikunta ja Nordic Glory Festival ry.

Lisätietoa täältä!

LOISKIS RY

Arja Kautto
tuottaja
puh. 014-620 724, 040 5399 459
Asemakatu 6, 40100 Jyväskylä
loiskis@loiskis.fi
www.loiskis.fi
www.lastenlevykauppa.fi

MediaPyhät on pidemmällä aikavälillä toteutettavaa media- ja videotaidetapahtumien sarja, jolla Rajataide ry pyrkii vahvistamaan mediataiteen asemaa Tampereella. MediaPyhät on järjestänyt Pirkanmaan triennaalin oheistapahtumana screening -iltaman ja MediaPyhät nimeä kantaneen mediataidetapahtuman vuodenvaihteessa 2009/2010. Tulevaisuudessa MediaPyhät pyrkii tutkimaan erilaisia mahdollisuuksia esittää ja levitää mediataidetta Tampereella.

Pääisäisenä 2010 Galleria Rajatilassa järjestettevä MediaPyhien tapahtuma on jatkoa vuodenvaihteen 2009/2010 tapahtumalle. Tässä teoshaussa Pääsiäisen tapahtumaan etsimme teoksia teemalla Kiesit ja Tsybyt. Teosten siis tulee löyhästi liittyä kuvallisesti tai teemallisesti autoiluun ja naispuolisiin ihmisiin.

Lähetä hakemuksesi Galleria Rajatilalle 6.2.2010 mennessä (postileima riittää).
Haku on avoin kaikille jotka mieltävät tekemisensä mediataiteeksi. Rajataide ry pyrkii kattamaan osallistuville taiteilijoille MediaPyhistä koituneet kulut. Esitettävät teokset valitsee MediaPyhät -työryhmä, johon kuuluu Jussi Koitela ja Kaisa Luukkonen.

MediaPyhät Pääsiäinen 2010 tapahtumaa on tukenut VISEK.

Hakuohje
Hakemuksen tulee sisältää:
-       täytetty ja tulostettu hakulomake
-       hakulomakkeessa mainittava videoteoksen kesto
-       A4 paperille tulostettu stillkuva teoksesta, jossa kuvapuolella myös teostiedot.
-       Installaatioista ripustusohje/luonnos tulostettuna A4-paperille
-       Teos/teokset Dvd-levylle, cd-levyllä tai muistitikulla

Lähetä hakemus Galleria Rajatilaan postitse 6.2.2010 mennessä (postileima riittää), kuoreen merkintä MediaPyhät. Jos haluat, että lähetämme hakemuksesi takaisin niin laita mukaan postimerkein varustettu palautuskuori.

Osoite:
Galleria Rajatila
Hämeenpuisto 10
33210 Tampere

MediaPyhät Vimeossa: http://www.vimeo.com/user2883020

Jussi Koitela
mediapyhat@gmail.com

You can upload a 10 second flash clip for JumboArt-project on the net art Gallery Spirited Herring, by selecting the title menu “JumboArt”. All uploaded flash works will be shown in the 10s Gallery of the net art gallery Spirited Herring, from where one flash clip will be juried to be displayed in Jumboscreen each month. Jumboscreen starts to show the flash clips at the beginning of February. Selected works will be presented for one month. The creators of selected works are introduced on net art gallery Spirited Herring, and also Live Herring´s webpage.

It is free to participate to “JumboArt” project and there is neither a monetary compensation from copyrights. If the author gives permission, the JumboArt´s flash works can also use in the different VJ-activities organized by Live Herring. Or they can also be compiled for presentation packages elsewhere. The author’s name are always mentioned on the Flash clips.

To Get involved - do the following:
Technical specs of the flash works:

• Size 576 x 256 pix, resolution of 72 dpi

• Ready SWF movie

• In last frame (action script / stop)

Flashes can involve a voice, but in Jumboscreen a voice is not heard. (on Gallery Spirited Herring sounds are covered.)
Flashes can not be interactive and it must be done as an automatic linear presentation.
Flashes does not have any substantive restrictions (within the limits of good taste), but we hope strong visual vision.

Presentation may be proposed a 10-second flash or, for example, a work composed of 10s separated parts. However on Jumboscreen parts are presented at random order.

Participate in the Project at net art Gallery Spirited Herring through the database by selecting a work type on the menu “10s/JumboArt”. Before that you need to log in to Gallery as a user. Signing up is free.

Act fast, because the project JumboArt is expected to begin in early February!

The project is produced by Regional artist of film and media culture / Central Findland, Live Herring in cooperation with Jumboscreen.

More information:
Satu Viitala
jumboart10s@gmail.com

10 sekunnin mittaisia flash-teoksia voi tarjota JumboArt-projektia varten Galleria Henkevän Silakan kautta, valitsemalla teosvalikosta genreksi JumboArt. Kaikki projektiin ehdotetut flash-teokset tulevat ja jäävät esiin Galleria Henkevän Silakan 10s-galleriaan, josta jurytetään teoksia esitettäväksi kuukausittain Jyväskylän kävelykadulla sijaitsevalle Jumboscreen -valotaululle. Esitykset valotaululla alkavat helmikuun alusta. Jumboscreen-valotaululla esitetyksi valitut flash-teokset ovat esityslistalla noin kuukauden. Jumboscreenille valittujen teosten tekijät esitellään Galleria Henkevän Silakan sivuilla sekä erillisessä esittelyssä Live Herringin verkkosivuilla.

Teosten tarjoaminen projektiin on osallistujalle ilmaista eikä niiden esittämisestä makseta esityskorvauksia. Mikäli tekijä antaa luvan, projektiin ilmoitettuja flash-teoksia voidaan käyttää myös Live Herringin järjestämissä VJ-illoissa osana VJ-toimintaa tai niistä voidaan koota myös kokonaisuuksia muualla esitettäviksi. Tekijän nimi mainitaan aina teosten esittämisen yhteydessä.

Osallistu - tee näin:

Flash-teoksen tekniset speksit:

• Koko 576 x 256 pix, resoluutio 72 dpi
• Valmis SWF-filmi
• Viimeisessä ruudussa pysäytys (action script / stop)

Flash-teoksessa voi olla ääni, mutta JumboArt-mainostaululla ääni ei kuulu.(Galleria Henkevässä Silakassa äänet ovat kuuluvissa.)

Flash-teoksessa ei voi olla vuorovaikutteisuutta, vaan se pitää tehdä lineaarisena automaattisena esityksenä.

Flash-teoksella ei ole sisällöllisiä rajoituksia (hyvän maun rajoissa), mutta toivomme minivisuilta vahvaa visuaalista ilmettä.

Esitettäväksi voi ehdottaa yhtä 10 sekunnin flashia tai esimerkiksi teosta, joka koostuu useammasta erillisestä 10 sekuntia kestävästä osasta. Osat esitetään Jumboscreenin esityslistalla sattumanvaraisesti.

Ilmoita teoksesi mukaan projektiin Galleria Henkevän Silakan teostietokannan kautta, valitsemalla teoksen lajiksi valikosta 10s/JumboArt. Ilmoittaaksesi teoksesi mukaan, sinun pitää kirjautua Galleriaan käyttäjäksi. Kirjautuminen on ilmaista. Toimi nopeasti, sillä esitykset Jumboscreen -valotaululla on tarkoitus aloittaa jo helmikuun alussa.

Projektin tuottaa Keski-Suomen elokuva- ja mediakulttuurin läänintaiteilija Live Herring yhdessä Jumboscreenin kanssa.

Tiedustelut:
Satu Viitala
jumboart10s@gmail.com

Call for Participation, Deadline Wednesday 20 January!

Pixelache Helsinki 2010 features:

HERBOLOGIES/FORAGING NETWORKS
- The Herbologies/Foraging Networks programme of events, focused in
Helsinki (Finland) and Kurzeme region of Latvia, exploring the
cultural traditions and knowledge of herbs, edible and medicinal
plants, within the contemporary context of online networks, open
information-sharing, biological and hydroponic technologies.

HOW TO BUILD A DISHWASHER
- The first exhibition of a collaborative research project by Carnegie
Mellon University Robotics Institute researchers Garth Zeglin, Marek
Michalowski, Geoff Gordon, Ben Brown, Iheanyi Umez-Eronini, Sue Ann
Hong, Paul Scerri and artist Axel Straschnoy. The objective has been
to find out what kind of art robots make for other robots. It started
with a discussion within the team and with partners such as artists,
theater directors, philosophers and neurobiologists. Following these
conversations, two robots were designed and built: One that can make
performance art and another one that can watch it.

GOTO10
- GOTO10 is a collective of international artists and programmers,
dedicated to Free/Libre/Open Source Software (FLOSS) and digital arts.
GOTO10 aims to support and grow digital art projects and tools for
artistic creation, located on the blurry line between software
programming and art. GOTO10 collective has been invited to curate
parts of Pixelache Helsinki 2010 programme.

GOLAN LEVIN EXHIBITION IN KIASMA MEDIATHEQUE
- Golan Levin is an artist and engineer interested in exploring new
modes of reactive expression. Through performances, digital artifacts,
and virtual environments, Golan applies creative twists to digital
technologies that highlight our relationship with machines, make
visible our ways of interacting with each other, and explore the
intersection of non-verbal communication and interactivity.

ART MEETS ENERGY CONSUMPTION
- Pixelache and Helsingin Energia are collaborating to produce
artworks related to collective energy consumption in Helsinki area.
The artworks will be located in public space in Helsinki and/or
presented as online projects. In the first round of the project,
following artists were invited to submit proposals for artworks: Miska
Knapek, Andy Best, Maria Duncker, Unsworn Industries (Erik Sandelin &
Magnus Torstensson) and 4um (Karthik Acharya, Arto Tommiska, Elina
Alatalo ja Jukka Hautamäki).

OPEN SOURCE HARDWARE
- Open Source Hardware presents projects and communities that have
over the past few years been making knowledge about electronic
hardware more accessible. The OSH programme will include presentations
of case examples by 5-10 local and international participants, such as
the initiative Fritzing from Germany for documenting and manufacturing
pcbs for Arduino board and the meshing wireless access point project
for low-infra areas Mesh-Potato.

MEGAPHONEBOOTH HELSINKI
- Megaphonebooth Helsinki is a coin-operated megaphone to be located
in a public space somewhere in Helsinki. To use the megaphone you just
have to insert one euro per minute, speak into the attached handset
and have your voice instantly amplified and projected into the local
soundscape. Unsworn Industries (Erik Sandelin & Magnus Torstensson)
is an interaction design and innovation studio based in Malmö, Sweden.
Unsworn will premiere their project Megaphonebooth in Helsinki
during March 2010.

THE INVISIBLE CITY
- The Invisible City project explores the city not just as formed by
physical space, but also as a collective construction, made up of the
memories, desires and experiences of its inhabitants. The city should
not be conceived as a unit but rather as the sum of its inhabitants’
multiple points of views which, all combined, create a multi-faceted
perspective. Thus, the city is an aggregation of public and private
spaces, from which emerges a shared identity allowing us to live in it.

ART AND SUSTAINABILITY
- This programme section is organised in connection with MIM goes
sustainable (working title) project by Maike Lond & Taavet Jansen. It
aims to provide alternatives to traditional thinking of how theaters
operate and prove that low-tech eco-thinking in theatre does not
automatically mean simply substandard production quality. The main
goal of the project is to create a staged theatrical performance that
brings the usage of fossil fuels and other resources to absolute
minimum.

SIGNALS FROM THE SOUTH
- Signals from the South is a programme section dedicated to art, media
and technology from the South (South America, Africa, Asia). The third
edition of Signals from the South features an exhibition by Shaina
Anand & Ashok Sukumaran (India).

ALSO IN PIXELACHE HELSINKI 2010:
- Performances by TERMINALBEACH (AT) and Ona Kamu (FI)
- Pixelache Software of the Year
- Club events
- MUU Artists’ Association interactive sound installation course results
- Sound workshop for kids in collaboration with IHME Days
- HELOW 2010 (Helsinki Low Frequency Weekend) electronic music festival

++ MORE PROGRAMME TO BE CONFIRMED

Tapahtuman avoin haku on meneillään ja jatkuu 20.1. asti!
Katso Call for Participation täältä!

Pixelache Helsinki 2010 features:

HERBOLOGIES/FORAGING NETWORKS
- The Herbologies/Foraging Networks programme of events, focused in
Helsinki (Finland) and Kurzeme region of Latvia, exploring the
cultural traditions and knowledge of herbs, edible and medicinal
plants, within the contemporary context of online networks, open
information-sharing, biological and hydroponic technologies.

HOW TO BUILD A DISHWASHER
- The first exhibition of a collaborative research project by Carnegie
Mellon University Robotics Institute researchers Garth Zeglin, Marek
Michalowski, Geoff Gordon, Ben Brown, Iheanyi Umez-Eronini, Sue Ann
Hong, Paul Scerri and artist Axel Straschnoy. The objective has been
to find out what kind of art robots make for other robots. It started
with a discussion within the team and with partners such as artists,
theater directors, philosophers and neurobiologists. Following these
conversations, two robots were designed and built: One that can make
performance art and another one that can watch it.

GOTO10
- GOTO10 is a collective of international artists and programmers,
dedicated to Free/Libre/Open Source Software (FLOSS) and digital arts.
GOTO10 aims to support and grow digital art projects and tools for
artistic creation, located on the blurry line between software
programming and art. GOTO10 collective has been invited to curate
parts of Pixelache Helsinki 2010 programme.

GOLAN LEVIN EXHIBITION IN KIASMA MEDIATHEQUE
- Golan Levin is an artist and engineer interested in exploring new
modes of reactive expression. Through performances, digital artifacts,
and virtual environments, Golan applies creative twists to digital
technologies that highlight our relationship with machines, make
visible our ways of interacting with each other, and explore the
intersection of non-verbal communication and interactivity.

ART MEETS ENERGY CONSUMPTION
- Pixelache and Helsingin Energia are collaborating to produce
artworks related to collective energy consumption in Helsinki area.
The artworks will be located in public space in Helsinki and/or
presented as online projects. In the first round of the project,
following artists were invited to submit proposals for artworks: Miska
Knapek, Andy Best, Maria Duncker, Unsworn Industries (Erik Sandelin &
Magnus Torstensson) and 4um (Karthik Acharya, Arto Tommiska, Elina
Alatalo ja Jukka Hautamäki).

OPEN SOURCE HARDWARE
- Open Source Hardware presents projects and communities that have
over the past few years been making knowledge about electronic
hardware more accessible. The OSH programme will include presentations
of case examples by 5-10 local and international participants, such as
the initiative Fritzing from Germany for documenting and manufacturing
pcbs for Arduino board and the meshing wireless access point project
for low-infra areas Mesh-Potato.

MEGAPHONEBOOTH HELSINKI
- Megaphonebooth Helsinki is a coin-operated megaphone to be located
in a public space somewhere in Helsinki. To use the megaphone you just
have to insert one euro per minute, speak into the attached handset
and have your voice instantly amplified and projected into the local
soundscape. Unsworn Industries (Erik Sandelin & Magnus Torstensson)
is an interaction design and innovation studio based in Malmö, Sweden.
Unsworn will premiere their project Megaphonebooth in Helsinki
during March 2010.

THE INVISIBLE CITY
- The Invisible City project explores the city not just as formed by
physical space, but also as a collective construction, made up of the
memories, desires and experiences of its inhabitants. The city should
not be conceived as a unit but rather as the sum of its inhabitants’
multiple points of views which, all combined, create a multi-faceted
perspective. Thus, the city is an aggregation of public and private
spaces, from which emerges a shared identity allowing us to live in it.

ART AND SUSTAINABILITY
- This programme section is organised in connection with MIM goes
sustainable (working title) project by Maike Lond & Taavet Jansen. It
aims to provide alternatives to traditional thinking of how theaters
operate and prove that low-tech eco-thinking in theatre does not
automatically mean simply substandard production quality. The main
goal of the project is to create a staged theatrical performance that
brings the usage of fossil fuels and other resources to absolute
minimum.

SIGNALS FROM THE SOUTH
- Signals from the South is a programme section dedicated to art, media
and technology from the South (South America, Africa, Asia). The third
edition of Signals from the South features an exhibition by Shaina
Anand & Ashok Sukumaran (India).

ALSO IN PIXELACHE HELSINKI 2010:
- Performances by TERMINALBEACH (AT) and Ona Kamu (FI)
- Pixelache Software of the Year
- Club events
- MUU Artists’ Association interactive sound installation course results
- Sound workshop for kids in collaboration with IHME Days
- HELOW 2010 (Helsinki Low Frequency Weekend) electronic music festival

++ MORE PROGRAMME TO BE CONFIRMED